Mes: agosto 2018

 

Una publicación digital no puede permitirse el lujo de no estar adaptada al formato móvil. El tiempo de uso de los dispositivos móviles a lo largo de un día va en aumento año tras año. Las estadísticas no mienten: el 70% de las personas se conectan a través del móvil durante más de 30 minutos cada día.

El móvil se ha convertido en el dispositivo por excelencia para consumir internet. Por eso no sorprende que casi lo primero que hagamos al despertarnos es echar un vistazo a los últimos mensajes que nos han llegado o a nuestras aplicaciones favoritas.

El número de personas que compran por internet a través de un móvil tampoco para de crecer. Las predicciones apuntan que en 2020 serán los responsables del 80% de las operaciones bancarias. Es entonces cuando surge una inevitable reflexión: por qué no enfocarnos en adaptar nuestra publicación digital a un dispositivo con estos índices de uso tan elevados que pueden traducirse en datos favorables para nuestros intereses.

 

Motivos para adaptar publicaciones digitales en móvil

 

1. Experiencia de usuario

 

En términos de usabilidad, es un error completo no adaptar una publicación al formato móvil. Una gran mayoría de los usuarios consumirá la publicación mediante este dispositivo -las estadísticas así lo reflejan- por lo que, si no nos esforzamos para que sus experiencias como usuarios sea positiva, estaremos tirando piedras sobre nuestro propio tejado.

 

2. Accesibilidad, inmediatez e interactividad

 

La adaptación de publicaciones digitales concede al usuario accesibilidad, inmediatez e interactividad para el consumo de los contenidos, que son aspectos indispensables para cumplir las expectativas de los consumidores actuales

 

3. Adaptación a los hábitos de consumo

 

Actualmente el consumo móvil supone tres cuartas partes del consumo total de Internet. El ordenador ha quedado absolutamente desbancado como principal dispositivo. Estas circunstancias nos conducen inevitablemente a fortalecer la versión mobile como tarea prioritaria, aunque tampoco podemos olvidarnos de seguir ofreciendo publicaciones digitales responsive.

 

4. Portabilidad e interacción

 

Todo el mundo lleva consigo su teléfono móvil. Podemos decir que desde que nos despertamos hasta que nos acostamos en pocos momentos del día perdemos de vista el móvil. En otras palabras, es una disponibilidad de prácticamente al 100% para que en cualquier momento del día un usuario pueda consumir con nuestra publicación, y no solo eso, sino que también posibilita que puedan interaccionar con ella con la misma facilidad. Podemos entender que en este sentido el ordenador es una limitación.

 

5. Una solución integral

 

La adaptación de publicaciones digitales en formato móvil no es una tarea compleja. Solo es necesario contar con un plugin para maquetar que suponga una solución integral. Será una herramienta con la que podrás dar forma a las publicaciones que tienes en mente con el objetivo de acercarte más a la mayoría de los usuarios. Es importante que su perfecto dominio no implique una complejidad añadida, como tener conocimientos de programación.

Existen muchas razones para centrarnos en explorar el formato móvil en la búsqueda de excelentes resultados. Y ninguna razón para no hacerlo. No importa si eres un editor que apenas has aterrizado en el sector o si tienes una larga experiencia, BüttonPublish es tu perfecto aliado.

 

 

La pregunta de cómo diseñar una revista digital esconde una gran lista de elementos que debemos tener en cuenta. Sin ninguna duda, crear portadas atractivas está entre ellos. Una portada desde siempre ha sido un elemento diferenciador. Si nos salimos del entorno digital, podemos recalcar el esfuerzo que han destinado históricamente, y que destinan cada día, todas cabeceras de la prensa escrita para ofrecer una portada capaz de seducir en el quiosco a los lectores que no tienen predilección por ningún diario.

Del mismo modo, las portadas en revistas digitales pueden incitar a la compra, al consumo de la publicación e incluso a fidelizar a los lectores. Pero para conseguirlo es necesario desenvolverse sin problemas en la era del arte digital y en las tendencias del diseño gráfico.

Las tendencias en este sector destacan por su volatilidad: lo que hoy es moderno mañana puede estar desactualizado. Lo podemos comprobar con algunas unas técnicas que han resistido durante un largo tiempo y con muchas otras que han durado lo mismo que un parpadeo de ojos.

Si algo caracteriza este 2018 son los diseños experimentales, creativos e imaginativos que podemos obtener con un plugin para maquetar sin la necesidad de tener conocimientos de programación y que nos asegura un resultado óptimo sin un esfuerzo superlativo. Si queremos crear portadas atractivas ha llegado el momento de repasar las tendencias en diseño gráficos en 2018.

 

Cómo diseñar una revista digital: tendencias en diseño gráfico

 

1. Efectos

 

El efecto glitch, el efecto arruinado y el efecto color channels son las tendencias más populares en el mundo digital. El primero se caracteriza por una imagen corrupta que intenta reproducir un fallo de una inteligencia artificial y que, aunque puede ser molesto a primera vista, se ha convertido un efecto recurrente; el segundo efecto incluye todo lo que sea salpicar, derruir o romper cualquier composición estética con el objetivo de satisfacer el arte de destruir; por último, el efecto color channels pretende crear efectos ilusorios o realidades distorsionadas jugando con los canales de color.

 

2. Lo doble

 

La doble exposición mediante dos imágenes superpuestas con el objetivo de sorprender o la doble luz para crear un efecto de color que favorezca las composiciones modernas son también tendencias en alza. No es que veamos doble, es que ahora se diseña doble.

 

3. Tipografía

 

La tipografía creativa no quita el pie del acelerador y seguirá siendo tendencia durante varios años más. Es una tipografía que admite otras técnicas y que tiene como principal característica una gran imaginación al servicio de grandes resultados. En la misma línea de creación de contenido creativo, también podemos destacar la tipografía recortada en la que las letras pierden legibilidad, pero ganan en diseño. La tipografía caótica sigue dejando huella tras ser tendencia el año pasado y, por último, la tipografía que se combina con elementos de la vida real, es decir, las letras convertidas en meros objetos, también tienen su espacio de protagonismo.

 

4. Técnicas gráficas negativas

 

La estética gráfica negativa acostumbra a evocar sensaciones positivas por lo que es normal que haya emergido como una técnica popular durante los últimos años y que aún tenga repercusión en el presente. Tampoco podemos olvidar la tipografía de espacio negativo en la que los diferentes elementos de la composición se distribuyen en partes anteriores y posteriores.

 

5. Colores brillantes

 

Los colores en composiciones 3D están en lo más alto de las listas de tendencias. El potencial que tienen para hacer que un diseño sobresalga hace prever que será una técnica que durante el año que viene también se mantendrá entre las más empleadas. Los elementos metálicos han aparecido como el complemento perfecto a estos colores brillantes para crear ese tan necesario efecto WOW.

Tener un conocimiento profundo de las tendencias en creación de revistas digitales es lo que nos abrirá las puertas del éxito no solo en el diseño de portadas totalmente atractivas y diferenciadas de la competencia, sino en el diseño de publicaciones enteras.